Entrevista a Miguel Cuccurullo, de Carroña Sharong: “Todo lo que componemos tiene un motivo y viene desde nuestro interior, no hay nada más sincero que eso”

Miguel Cuccurullo es un baterista oriundo de Quilmes. Desde hace 6 años integra, junto a Gerardo Campero y Pablo Díaz OgniCarroña sharong, una banda emergente que se hizo de abajo y actualmente se encuentra atravesando, tal vez, el mejor año de su carrera.

En Septiembre se presentaron en El Roxy Live, junto a Le temps, donde dieron un show muy especial y para la historia. (Cobertura Acá) Por esto y por mucho más decidimos que era momento de intercambiar palabras con él.

PH: Colorita Arce


¿Cómo, ​ ​cuándo​ ​y​ ​dónde​ ​nace​ ​Carroña​ ​sharong?

Carroña​ ​nace​ ​en​ ​el​ ​2011​ ​luego​ ​de​ ​la​ ​disolución​ ​de​ ​una banda llamada ​ ​Charcos.​ ​Ahí tocaba Gera​ junto aJavier,​ ​el​ ​guitarrista​ ​fundador​ ​de​ ​Carroña. Cuando​ ​se​ ​disolvió​ ​ellos​ ​dos​ ​decidieron​ ​armar​ ​un​ ​proyecto​ ​nuevo.​ ​Ahí​ ​es​ ​donde​ ​yo entro.​ ​Lo​ ​conocía​ ​a​ ​Gera​ ​de​ ​redes​ ​sociales​ ​y​ ​una​ ​vez​ ​me​ ​invitó​ ​a​ ​ensayar​. Desde ahí​ ​no​ ​paramos​ ​nunca​ ​más.​ ​Empezamos​ ​ensayando​ ​en​ ​una​ ​sala​ ​de​ ​Barracas​ ​en Azara​ ​a​ ​unas​ ​cuadras​ ​de​ ​Montes​ ​de​ ​Oca,​ ​y​ ​ahora​ ​yo​ ​tengo​ ​otra​ ​banda​ ​con​ ​los dueños​ ​de​ ​ésa​ ​sala,​ ​muy​ ​loco​ ​todo​ ​jajaja.

 ¿Y​ ​tu​ ​interés​ ​por​ ​este​ ​instrumento?

Mi​ ​interés​ ​te​ ​diría​ ​que​ ​hasta​ ​es​ ​accidental. ​ ​Siempre​ ​me​ ​interesó​ ​la​ ​música​ ​pero nunca​ ​tuve​ ​instrumentos​ ​en​ ​casa, ​ ​hasta​ ​que​ ​un​ ​día, ​ ​yo​ ​tenía​ ​10​ ​años​ ​en​ ​ése momento, ​ ​compraron​ ​una​ ​batería​ ​y​ ​por​ ​cuestiones​ ​de​ ​espacio​ ​quedó​ ​en​ ​mi​ ​pieza. Empecé​ ​a​ ​tomar​ ​clases​ ​y​ ​me​ ​encantó. ​ ​Después​ ​estuve​ ​un​ ​tiempo​ ​sin​ ​tocar​ ​hasta​ ​que en​ ​2007​ ​cambié​ ​la​ ​batería​ ​por​ ​una​ ​más​ ​copada​ ​y​ ​desde​ ​ahí​ ​sigo​ ​a​ ​pleno​ ​y​ ​no​ ​lo cambio​ ​por​ ​nada​ ​del​ ​mundo.

¿Quiénes​ ​son​ ​tus​ ​referentes​ ​nacionales​ ​e​ ​internacionales?

Mis​ ​dos​ ​más​ ​grandes​ ​referentes​ ​internacionales​ ​son​ ​Dave​ ​Grohl​ ​(Nirvana,​ ​Them Crooked​ ​Vultures)​ ​y​ ​Travis​ ​Barker​ ​(Blink​ ​182,​ ​Transplants,​ ​+44).​ ​Ellos son​ ​los​ ​que​ ​me flasharon​ ​la​ ​bocha​ ​de​ ​pibe.​ ​Y​ ​después​ ​Bud Gaugh​ ​(Sublime)​ ​y​ ​Benny​ ​Greb. Nacional​ ​el​ ​mejor​ ​para​ ​mí​ ​es​ ​Franco​ ​Salvador, ​ ​de​ ​Pez (Entrevista a él Acá) , ​ ​también​ ​me​ ​gusta​ ​mucho Abril​ ​Sosa​, ex ​Catupecu​ ​Machu, ​ ​y​ ​Catriel​ ​Ciavarella,​ ​actual​ ​Divididos,​ ​aunque​ ​la mayoría​ ​de​ ​las​ ​canciones​ ​no​ ​son​ ​suyas,​ ​pero​ ​es alto​ ​animal.

Desde​ ​hace​ ​muchos​ ​años​ ​soy​ ​un​ ​enamorado​ ​de​ ​tu​ ​sonido. ​ ​Está​ ​claro​ ​que, como​ ​dice​ ​un​ ​viejo​ ​refrán: ​​ “No​ ​es​ ​la​ ​flecha, ​ ​es​ ​el​ ​indio” ​ ​Igualmente​ ​yo​ ​creo que​ ​las​ ​dos​ ​cosas​ ​van​ ​de​ ​la​ ​mano.​ ​De​ ​acá​ ​me​ ​surgen​ ​dos​ ​preguntas​ ​para hacerte.​ ​Primero​ ​¿Cómo​ ​está​ ​conformado​ ​tu​ ​set?​ ​Y​ ​segundo​ ​¿Tenés​ ​rutina de​ ​practica?

Bueno, ​ ​primero​ ​muchas​ ​gracias​ ​y​ ​carita​ ​ruborizada​ ​jajaja.

Mi​ ​set​ ​actual​ ​de​ ​platos​ ​es​ ​Zildjian​ ​y​ ​viene​ ​así:

Pareja​ ​A​ ​Custom​ ​14” Crash​ ​A​ ​Custom​ ​y​ ​A​ ​Custom​ ​Rezo​ ​20” ​ ​ambos Crash​ ​A​ ​Custom​ ​Rezo​ ​19” Ride​ ​A​ ​Custom​ ​Rezo​ ​21” China​ ​Oriental​ ​China​ ​Trash​ ​18”

Redo​ ​tengo​ ​un​ ​DW​ ​Collectors​ ​de​ ​acero​ ​inoxidable​ ​de​ ​14” ​ ​por​ ​6.5” ​del ​que​ ​estoy profundamente​ ​enamorado. Batería​ ​una​ ​Solidrums​ ​de​ ​4​ ​cuerpos​ ​fabricada​ ​en​ ​raíz​ ​de​ ​maple​ ​con​ ​las​ ​siguientes medidas: Bombo​ ​24” ​ ​x​ ​18” Tom​ ​13” ​ ​x​ ​9” Chancha​ ​16” ​ ​x​ ​16” Chancha​ ​18” ​ ​x​ ​16” Pedal​ ​estoy​ ​usando​ ​un​ ​Pearl​ ​Eliminator​ ​pero​ ​ya​ ​dentro​ ​de​ ​poco​ ​lo​ ​jubilo. ​ ​Y​ ​palos estoy​ ​usando​ ​Vater​ ​5B​ ​con​ ​punta​ ​de​ ​nylon.

En​ ​cuanto​ ​a​ ​la​ ​rutina, ​ ​no​ ​tengo​ ​una. ​ ​En​ ​casa​ ​practico​ ​cuando​ ​tengo​ ​un​ ​tiempo libr: ​ ​me​ ​siento​ ​a​ ​tocar​ ​canciones​ ​o​ ​a​ ​zapar​ ​un​ ​rato,​ ​ponele​ ​una​ ​o​ ​dos​ ​veces​ ​por semana​ ​con​ ​suerte.​ ​Y​ ​ensayo​ ​2​ ​veces​ ​por​ ​semana.

¿En​ ​qué​ ​pensás​ ​cuando​ ​te​ ​sentas​ ​en​ ​la​ ​batería​ ​a​ ​la​ ​hora​ ​de​ ​tocar​ ​en​ ​vivo?

Sinceramente​ ​no​ ​pienso​ ​en​ ​nada,​ ​y​ ​creo​ ​que​ ​por​ ​eso​ ​lo​ ​disfruto​ ​tanto.​ ​Soy​ ​un chabón​ ​que​ ​tengo​ ​la​ ​cabeza​ ​a​ ​mil​ ​por​ ​hora​ ​todo​ ​el​ ​tiempo,​ ​pero​ ​tocar​ ​me​ ​saca​ ​de ahí​ ​y​ ​me​ ​envuelve​ ​en​ ​un​ ​viaje​ ​sonoro​ ​donde​ ​no​ ​necesito​ ​pensar​ ​nada,​ ​solamente dejar​ ​que​ ​fluya​ ​el​ ​mensaje.​ ​Siempre​ ​es​ ​eso,​ ​una​ ​manera​ ​de​ ​expresarse.​ ​De exteriorizar​ ​emociones​ ​en​ ​forma​ ​de​ ​sonido.​ ​Sobre​ ​todo​ ​cuando​ ​no​ ​sos​ ​bueno haciéndolo​ ​con​ ​palabras​ ​jajaja.

Con​ ​Carroña​ ​Sharong​ ​vienen​ ​de​ ​editar​ ​su​ ​primer​ ​LP​ ​Hasta​ ​que​ ​el​ ​Sol​ ​se apague, ​y​ ​sé​ ​que​ ​no​ ​fue​ ​fácil​ ​llegar​ ​a​ ​eso.​ ​¿Qué​ ​nos​ ​podés​ ​contar​ ​de​ ​su proceso​ ​de​ ​creación,​ ​grabación​ ​y​ ​producción?

Te​ ​puedo​ ​contar​ ​que​ ​sacar​ ​un​ ​disco​ ​no​ ​es​ ​algo​ ​sencillo​ ​de​ ​hacer. ​ ​En​ ​cuanto​ ​al proceso​ ​de​ ​creación​ ​es​ ​algo​ ​natural​ ​en​ ​nosotros.: ​Como​ ​artistas,​ ​somos​ ​gente creativa​ ​y​ ​componemos​ ​canciones​ ​todo​ ​el​ ​tiempo.​ ​Fue​ ​cuestión​ ​de​ ​juntar​ ​una cantidad​ ​que​ ​nos​ ​pareció​ ​suficiente​ ​como​ ​para​ ​que​ ​formasen​ ​parte​ ​de​ ​un​ ​álbum​ ​y decidimos​ ​plasmarlo.

La​ ​grabación​ ​comenzó​ ​en​ ​septiembre​ ​de​ ​2013​ ​con​ ​dos​ ​sesiones​ ​en​ ​el​ ​estudio​ ​El Attic,​ ​situado​ ​en​ ​General​ ​Rodríguez.​ ​Un​ ​estudio​ ​de​ ​primerísimo​ ​nivel​ ​donde grabamos​ ​las​ ​baterías​ ​en​ ​cinta​ ​abierta​ ​con​ ​Patricio​ ​Cláypole​ ​que​ ​es​ ​el​ ​dueño operando​ ​la​ ​consola​ ​y​ ​Gonzalo​ ​de​ ​asistente​ ​de​ ​grabación​ ​y​ ​Germán​ ​Rodríguez (Avernal,​ ​Eterna​ ​Inocencia)​ ​como​ ​drum​ ​doctor.​ ​Después​ ​metimos​ ​guitarras,​ ​bajos y​ ​voces​ ​en​ ​La​ ​nave​ ​de​ ​Oseberg​ ​en​ ​Capital​ ​Federal​ ​con​ ​la​ ​ayuda​ ​de​ ​la​ ​genia​ ​de Paulina​ ​Chiarantano.​ ​La​ ​mezcla​ ​la​ ​hizo​ ​Javier​ ​Fernández, el​ ​guitarrista​ ​fundador de​ ​Carroña, en​ ​su​ ​home​ ​estudio y, además, ​fue​​ ​quien​ ​grabó​ ​las​ ​guitarras: La verdad​ ​que​ ​hizo​ ​un​ ​laburo​ ​excelente.​ ​Por​ ​último​ ​el​ ​máster​ ​lo​ ​hizo​ ​Theo​ ​Peltzer Fishbach,​ ​otro​ ​groso​ ​mal ​que​ ​dejó​ ​todo​ ​sonando​ ​de​ ​puta​ ​madre​ ​y​ ​el​ ​resultado​ ​se nota​ ​cuando​ ​ponés​ ​el​ ​disco​ ​y​ ​te​ ​patea​ ​la​ ​cara.

La​ ​primera​ ​vez​ ​que​ ​vi​ ​a​ ​Carroña​ ​Sharong​ ​fue​ ​en​ ​un​ ​teatrito​ ​que​ ​quedaba en​ ​una​ ​planta​ ​baja.​ ​Aquella​ ​vez​ ​tocaron​ ​para​ ​20,​ ​25​ ​personas.​ ​ ​La​ ​última vez​ ​que​ ​los​ ​vi​ ​fue​ ​nada​ ​menos​ ​que​ ​en​ ​el​ ​Roxy​ ​Live​ ​frente​ ​a​ ​un​ ​público​ ​que cuadruplicaba​ ​esta​ ​cantidad.​ ​¿Qué​ ​pasó​ ​en​ ​el​ ​medio​ ​de​ ​todo​ ​esto?​ ​¿Cómo fue​ ​que​ ​dieron​ ​ese​ ​gran​ ​salto​ ​de​ ​calidad​ ​y​ ​profesionalismo?

La​ ​verdad​ ​que​ ​pasó​ ​de​ ​todo. ​ ​Tenemos​ ​un​ ​andar​ ​muy​ ​accidentado​ ​jajaj En​ ​ése​ ​teatrito​ ​se llevaron a cabo ​las​ ​primera​ ​ediciones​ ​del​ ​festival​ ​que​ ​creamos, ​ ​el​ ​The​ ​la concha​ ​de​ ​la​ ​lora,​ ​que​ ​justamente​ ​revive​ ​ahora​ ​el​ ​3​ ​de​ ​noviembre​ ​en​ ​Galpón​ ​B con​ ​dos​ ​tremendas​ ​bandas​ ​y​ ​otras​ ​sorpresas​ ​artísticas​ ​no​ ​musicales. En​ ​ésos​ ​momentos​ ​eran​ ​las​ ​primeras​ ​fechas​ ​de​ ​Carroña.​ ​Con​ ​ésa​ ​formación,​ ​que fue​ ​la​ ​primera,​ ​llegamos​ ​hasta​ ​la​ ​grabación​ ​y​ ​presentación​ ​en​ ​vivo​ ​del​ ​primer​ ​EP que​ ​se​ ​titula​ ​Nada ​y​ ​cuenta​ ​con​ ​4​ ​canciones.​ ​Luego​ ​de​ ​dicha​ ​presentación,​ ​Javier decide​ ​dejar​ ​la​ ​banda​ ​y​ ​tuvimos​ ​que​ ​buscar​ ​un​ ​reemplazo.​ ​Dimos​ ​con​ ​Nicolás, actual​ ​guitarrista​ ​de​ ​Muspel,​ ​quien​ ​estuvo​ ​durante​ ​un​ ​tiempo​ ​y​ ​en algunas presentaciones​ ​en​ ​vivo​ ​y​ ​también​ ​decidió​ ​irse.​ ​En​ ​ése​ ​momento​ ​es​ ​donde​ ​decidimos grabar​ ​el​ ​disco​ ​con​ ​Javier,​ ​para​ ​no​ ​seguir​ ​dilatando​ ​tanto​ ​ésa​ ​cuestión​ ​y​ ​también para​ ​cerrar​ ​una​ ​etapa​ ​y​ ​ya​ ​buscar​ ​un​ ​violero​ ​con​ ​el​ ​disco​ ​hecho.​ ​Ya​ ​con​ ​la grabación​ ​finalizada ​volvemos​ ​a​ ​la​ ​búsqueda​ ​de​ ​un​ ​guitarrista​ ​y​ ​damos​ ​con​ ​Pablo. Ensayamos​ ​2​ ​veces​ ​y​ ​ya​ ​sabía​ ​todas​ ​las​ ​canciones,​ ​así​ ​que​ ​no​ ​hubo​ ​mucho​ ​que discutir.​ ​Aparte​ ​es​ ​re​ ​lindo​ ​y​ ​besa​ ​bien,​ ​pero​ ​me​ ​pidió​ ​que​ no ​cuente​ ​nada.​ ​Jaja

Con​ ​su ingreso​ ​a​ ​la​ ​banda​ ​todo​ ​fue​ ​cuesta​ ​arriba.​ ​Empezamos​ ​a​ ​trabajar​ ​a​ ​pleno​ ​los​ ​3, tratando​ ​de​ ​tocar​ ​lo​ ​más​ ​que​ ​se​ ​pueda​ ​y​ ​componer​ ​canciones​ ​todo​ ​el​ ​tiempo,​ ​que​ ​es lo​ ​que​ ​más​ ​nos​ ​gusta.​ ​De​ ​inmediato​ ​la​ ​banda​ ​se​ ​afianzó​ ​como​ ​tal​ ​y​ ​eso​ ​se​ ​nota​ ​en vivo,​ ​la​ ​energía​ ​se​ ​transmite​ ​y​ ​está​ ​buenísimo.​ ​Con​ ​él​ ​también​ ​grabamos​ ​el​ ​video​ ​de Último​ ​en​ ​la​ ​Tierra,​ ​primer​ ​corte​ ​oficial​ ​del​ ​disco.

En​ ​cuanto​ ​a​ ​la​ ​calidad​ ​y​ ​el​ ​profesionalismo,​ ​creo​ ​que​ ​no​ ​conocemos​ ​otra​ ​manera​ ​de tomarnos​ ​las​ ​cosas.​ ​Somos​ ​perfeccionistas,​ ​lo​ ​hacemos​ ​lo​ ​más​ ​seriamente​ ​posible, es​ ​nuestra​ ​pasión​ ​hacer​ ​música​ ​y​ ​es​ ​natural​ ​preocuparnos​ ​por​ ​hacerlo​ ​bien​ ​y​ ​que se​ ​note​ ​que​ ​hay​ ​un​ ​trabajo​ ​detrás​ ​de​ ​cada​ ​canción,​ ​que​ ​nada​ ​es​ ​casual.​ ​Todo​ ​lo​ ​que componemos​ ​y​ ​creamos​ ​tiene​ ​un​ ​motivo​ ​y​ ​viene​ ​desde​ ​nuestro​ ​interior,​ ​tocamos​ ​lo que​ ​sentimos,​ ​y​ ​no​ ​hay​ ​nada​ ​más​ ​sincero​ ​que​ ​eso.​ ​Estoy​ ​convencido​ ​que​ ​la​ ​música que​ ​no​ ​sale​ ​del​ ​corazón,​ ​nunca​ ​puede​ ​transmitir​ ​un​ ​mensaje.



Vida

Fiesta. ​ ​Creo​ ​que​ ​hay​ ​que​ ​ser​ ​conscientes​ ​de​ ​que​ ​estamos​ ​de​ ​paso​ ​y​ ​que​ ​el​ ​único objetivo​ ​de​ ​existir​ ​es​ ​disfrutar​ ​el​ ​instante​ ​que​ ​somos​ ​en​ ​la​ ​eternidad.

Justicia

Utopía. ​ ​Estamos​ ​en​ ​tiempos​ ​en​ ​los​ ​cuales​ ​la​ ​justicia​ ​casi​ ​no​ ​se​ ​ve, ​​por​ ​no​ ​decir​ ​que no​ ​se​ ​ve​ ​en​ ​absoluto.​ ​Cuando​ ​entendamos​ ​que​ ​no​ ​nos​ ​vamos​ ​a​ ​llevar​ ​nada​ ​de​ ​éste mundo​ ​más​ ​que​ ​lo​ ​que​ ​vivimos,​ ​las​ ​cosas​ ​van​ ​a​ ​cambiar​ ​mucho.

Música

Vida. ​ ​Todo​ ​el​ ​tiempo​ ​está​ ​presente​ ​en​ ​mi​ ​vida. ​​Incluso​ ​si​ ​hay​ ​silencio, ​ ​siempre​ ​hay una​ ​canción​ ​sonando​ ​en​ ​mi​ ​mente. ​ ​Es​ ​el​ ​combustible​ ​con​ ​el​ ​cual​ ​funciono.

Igualdad

Anhelo. ​ ​Directamente​ ​me​ ​refiere​ ​a​ ​justicia, ​ ​creo​ ​que​ ​viene​ ​por​ ​ése​ ​lado​ ​también. Aunque​ ​la​ ​igualdad​ ​no​ ​siempre​ ​es​ ​justa, ​ ​la​ ​equidad​ ​sí​ ​lo​ ​es, ​ ​pero​ ​ya​ ​nos pondríamos​ ​muy​ ​tecnicistas,​ ​jajaja.

Familia

Contención.​ ​Creo​ ​que​ ​siempre​ ​van​ ​a​ ​estar​ ​para​ ​uno,​ ​más​ ​allá​ ​de​ ​la​ ​calidad​ ​de relación​ ​que​ ​tengas​ ​con​ ​ellos,​ ​y​ ​no​ ​siempre​ ​es​ ​un​ ​lazo​ ​de​ ​sangre.​ ​Muchas​ ​veces sentimos​ ​familia​ ​a​ ​personas​ ​que​ ​la​ ​vida​ ​nos​ ​cruzó,​ ​simplemente​ ​porque​ ​sabemos que​ ​ése​ ​nexo​ ​es​ ​más​ ​allá​ ​de​ ​lo​ ​tangible​ ​o​ ​de​ ​lo​ ​que​ ​se​ ​pueda​ ​decir.​ ​Se​ ​siente​ ​así,​ ​y dice​ ​la​ ​canción​ ​que​ ​”Nada​ ​hay​ ​más​ ​cierto​ ​que​ ​sentir”.​ ​Siempre​ ​hay​ ​que​ ​tener presente​ ​a​ ​la​ ​familia​ ​y​ ​a​ ​los​ ​seres​ ​que​ ​uno​ ​ama,​ ​y​ ​retroalimentar​ ​ése​ ​amor​ ​que siempre​ ​hace​ ​bien.



¿Cinco​ ​bandas​ ​under​ ​que​ ​nos​ ​recomiendes​ ​ver​ ​en​ ​vivo?

Los​ ​Black​ ​Flowers

21​ ​gramos

3​ ​velocidades

Low

Proyecto​ ​Quasar

¿Cómo​ ​ves​ ​la​ ​movida​ ​emergente​ ​actual?

La​ ​veo​ ​a​ ​pleno.​ ​Bocha​ ​de​ ​bandas​ ​zarpadas,​ ​con​ ​propuestas​ ​súper​ ​originales​ ​y nuevas,​ ​así​ ​como​ ​otras​ ​bandas​ ​que​ ​suenan​ ​a​ ​viejas​ ​pero​ ​con​ ​su​ ​estilo​ ​característico y​ ​te​ ​dejan​ ​de​ ​la​ ​cara.​ ​De​ ​repente​ ​reencarnó​ ​Hendrix​ ​en​ ​un​ ​pibe​ ​de​ ​20​ ​años​ ​y​ ​no​ ​la podés​ ​creer.​ ​Hay​ ​muchísima​ ​gente​ ​autogestionando​ ​movidas​ ​y​ ​generando​ ​espacios abiertos​ ​a​ ​bandas​ ​y​ ​toda​ ​clase​ ​de​ ​artistas​ ​y​ ​eso​ ​está​ ​buenísimo​ ​porque,​ ​la​ ​verdad que​ ​fomento​ ​a​ ​la​ ​cultura,​ ​mucho​ ​no​ ​se​ ​ve​ ​por​ ​ahí… Es​ ​súper​ ​importante​ ​valorarnos​ ​como​ ​artistas​ ​y​ ​no​ ​dejarnos​ ​pasar​ ​por​ ​arriba nunca.​ ​Defender​ ​la​ ​profesión​ ​que​ ​elegimos​ ​y​ ​poner​ ​todo​ ​lo​ ​que​ ​se​ ​pueda​ ​para​ ​que la​ ​gente​ ​entienda​ ​que​ ​ser​ ​artista​ ​también​ ​es​ ​un​ ​trabajo​ ​a​ ​tiempo​ ​completo​ ​y​ ​la​ ​gran mayoría​ ​de​ ​los​ ​que​ ​tenemos​ ​bandas,​ ​aparte​ ​trabajamos​ ​en​ ​otra​ ​cosa​ ​para​ ​subsistir, lo​ ​cual​ ​hace​ ​que​ ​sea​ ​aún​ ​más​ ​complicado​ ​y​ ​agotador​ ​resistir​ ​en​ ​el​ ​tiempo​ ​y​ ​así, lamentablemente,​ ​muchas​ ​bandas​ ​terminan​ ​desapareciendo,​ ​y​ ​con​ ​ellas​ ​la​ ​escena under. Afortunadamente, ​ ​en​ ​la​ ​actualidad​ ​veo​ ​cada​ ​vez​ ​más​ ​eventos​ ​artísticos​ ​así que​ ​eso​ ​me​ ​da​ ​esperanza​ ​de​ ​que​ ​tan​ ​mal​ ​no​ ​estamos, ​ ​pero​ ​nunca​ ​hay​ ​que parar, ​ ​siempre​ ​para​ ​adelante. ​Todo​ ​pasa. ​​De​ ​lo​ ​malo​ ​se​ ​aprende, y​ ​de​ ​lo bueno​ ​se​ ​ríe​ ​y​ ​se​ ​guarda​ ​en​ ​el​ ​corazón.

¿Cómo​ ​sigue​ ​este​ ​2017​ ​para​ ​Carroña​ ​Sharong?

​ ​ Se​ ​vienen​ ​2​ ​fechasen​ ​noviembre​ ​y​ ​una​ ​en​ ​diciembre​ ​para​ ​cerrar​ ​el​ ​año​ ​al​ ​re palo. La​ ​primera​ ​es​ ​el​ ​gran​ ​regreso​ ​de​ ​nuestro​ ​festival​ ​“The​ ​la​ ​concha​ ​de​ ​la​ ​lora” que​ ​hace​ ​mucho​ ​no​ ​hacemos​ ​y​ ​éste​ ​3​ ​de​ ​noviembre​ ​en​ ​Galpón​ ​B (Cochabamba​ ​2536,​ ​CABA)​ ​vuelve​ ​súper​ ​recargado.​ ​Van​ ​a​ ​estar​ ​los Geishas​ ​in​ ​vitro​ ​abriendo​ ​la​ ​noche,​ ​luego​ ​nosotros,​ ​y​ ​para​ ​cerrar​ ​los animales​ ​de​ ​Proyecto​ ​Quasar​ ​que​ ​vienen​ ​afiladísimos​ ​y​ ​es​ ​una​ ​banda​ ​que nos​ ​gusta​ ​muchísimo.​ ​Aparte​ ​van​ ​a​ ​haber​ ​otras​ ​sorpresitas,​ ​así​ ​que esperamos​ ​verlos​ ​a​ ​todos​ ​ahí​ ​para​ ​que​ ​sea​ ​una​ ​gran​ ​fiesta.

Evento —–>  The La Concha De La LORA Fest!! Vol:01 Renacimiento

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Chuzzo

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Chuzzo es un baterista y escritor aficionado procedente de Entre Ríos. Amante de la música, la literatura, el cine y los tatuajes. Cocinero de profesión y creador de contenidos en su blog Mondo Sporco.